Vita - MATTHIAS KAUL composer / performer

MATTHIAS KAUL
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MATTHIAS KAUL
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Matthias Kaul, born on January, 29, 1949 in Hamburg, began  his musical  career very early as an extremely active listener, whereby the   surroundings in which he grew up (a deep pine forest on the one hand and  a  North Sea island on the other), was formative for his entire  compositional  path. Many of his sound experiments and sound  installations from his early childhood  were elaborated in later works  and released. He avoided school-based music  lessons and instead started  to play drumset at the age of 17 as an autodidact.  Very soon he worked  with different bands, played pop, rock, jazz, free jazz and   entertainment music and performed in German clubs, bars, concert halls,  at open  air festivals, on broadcast radio and television. At the age of  21 he learned  to read sheet music and started to take lessons at the  Hamburg Music  Conservatory. One year later he started to take piano and  music theory lessons  at the same institution.
From  then on his activity as a drummer extended to playing in  orchestras. As a  vibraphone and marimba player he started to compose  and perform “zappaesque”  music. Later he studied drumset with Robert  Hinze at the Hochschule für Musik  und Theater Hamburg and completed  both an Orchestra's and an Artist's diploma.  During this time he was a  member of the Interpreters' and Composers’ collective  “Hinz- und Kunst”  and contributed to some of the ensemble’s community  compositions.
All  rock music activities ceased, rather he premiered a lot of  contemporary music  works (of H.W. Henze, N.A. Huber etc.). At the same  time his first theatre  music and film scores came into being. In  addition travels took him to Africa,  to get to know the culture of the  Maasai and Samburu tribes (with whom he  sporadically lived). Due to the  fact that what he experienced there was so  different from the so  called European advanced culture, 20 years had to pass,  until his  African experiences manifested in his work. After the Artist’s  diploma  and the Hinz und Kunst’s breakup Kaul performed as street musician for   some time and he together with the flutist Astrid Schmeling and the  guitarist  Michael Schröder founded the Ensemble L’ART POUR L’ART, which  he dedicated many  of his compositions to and with which he traveled  the world giving concerts. A  stronger conversion to composing started  during the last years of the last  millenium due to the collaboration  with the composer and improviser Malcolm  Goldstein. Goldstein advised  Kaul to further dedicate himself to composing. He  worked with composers  and artists as John Zorn, David Moss, Elliott Sharp,  Carla Bley,  Mauricio Kagel, Hans Werner Henze, Vinko Globokar, Hans Joachim  Hespos,  Alvin Lucier, and others and as a drummer and composer toured Europe,   North and South America, Japan, Korea, Taiwan, India and Canada. CDs  with his  compositions were released by Wergo, HAT HUT and nurnichtnur,  among others. He  obtained composition contracts with German  broadcasting organizations such as  DLF, HR, WDR, SR, of the Opera  Houses in Hamburg, Hannover, Berlin and Munich;  of Ensembles like one  to one,  L’ART POUR L’ART, Schola Heidelberg, Lucilin, Nomos Quartett,  of festivals like  the Wittener Tage für neue Kammermusik, the Festival+  of the Bayerische  Staatsoper, Rainy day Luxemburg and of Institutions  like Mutemus New York,  IMDDarmstadt and the Arno Schmidt Foundation. Together  with Astrid Schmeling in 1999 he founded the many times prizewinning  composition master class for children L’ART POUR L’ART ("Echo Klassik"  Award for „Haltbar gemacht“ in the  category „Classical music for  children“ (2012), Schallplattenpreis (2012),  "Junge Ohren Award"  (2011), Advancement  award music education (2009)). The master class  consists of half-year long  classes with individual and group lessons  for children and young people from  the ages of 7 to 18 years, during  which concerts take place regularly. Matthias  Kaul’s works comprise  instrumental music and music theatre pieces, radio plays,   installations, improvising concepts. Ever since the end of his studies  he has  been working as a committed „freelance musician“.

Matthias Kaul,  geboren am 29. Januar 1949 in Hamburg, begann seinen  musikalischen Weg sehr  jung als extrem aktiver Hörer, wobei die  Umgebung (einerseits ein tiefer  Kiefernwald in Norddeutschland,  andererseits eine Nordseeinsel), in der er  aufwuchs, maßgeblich für  seinen gesamten kompositorischen Weg war. Ebenso  wurden viele seiner  frühkindlichen Klangexperimente und Klanginstallationen in  späteren  Arbeiten ausgearbeitet und veröffentlicht. Den schulischen   Musikunterricht mied er, begann aber mit ca. 17 Jahren autodidaktisch  Drumset  zu  spielen, arbeitete sehr bald in verschiedenen Bands,  spielte   Pop, Rock, Jazz, Freejazz und auch Unterhaltungsmusik und trat  in deutschen  Clubs, Bars, Konzerthallen, auf Open Air Festivals und   im Rundfunk auf.  Mit 21 Jahren begann er Noten lesen zu lernen, und  nahm Schlagzeugunterricht am  Hamburger Konservatorium. Mit 22 Jahren  begann er  Klavier- und  Theorieunterricht am gleichen Institut  zu  nehmen. Seine  schlagzeugerischen Tätigkeiten weiteten sich dann  auf  das  Orchesterspielen aus und als Vibra- und Marimbaphonspieler begann  er zappaeske  Musiken zu komponieren und aufzuführen. Später studierte  er Schlagzeug bei  Robert Hinze  an der Hamburger Musikhochschule,  absolvierte das  Orchesterdiplom und dann sein  Solistenexamen. Während  dieser Zeit wurde er  Mitglied des Hamburger  Interpreten- und  Komponistenkollektivs Hinz- und Kunst und arbeitete an einigen   Gemeinschaftskompositionen des Ensembles mit. Die Rockmusiktätigkeiten  wurden  beendet, stattdessen begann er viele Werke der zeitgenössischen  Musik  uraufzuführen (H.W. Henze, N.A. Huber usw.). Parallel dazu  entstanden die  ersten Theater- und Filmmusiken. Außerdem führten ihn  einige Reisen nach  Afrika, um insbesondere die Kultur der Maasai und  Samburu  (bei denen er  auch sporadisch lebte) kennen zu lernen. Da das  dort Erfahrene so sehr von der  sogenannten europäischen Hochkultur  entfernt war, brauchte es ca. 20 Jahre, bis  diese afrikanischen  Erfahrungen in seine Arbeiten einfließen konnten. Nach dem   Solistenexamen und der Auflösung von Hinz und Kunst machte Kaul eine  Zeit lang  Straßenmusik und gründete zusammen mit der Flötistin Astrid  Schmeling und dem  Gitarristen Michael Schröder das Ensemble L’ART POUR  L’ART, dem er diverse  Stücke widmete und mit dem er konzertierend   durch  die Welt reiste.  Eine stärkere Hinwendung zum Komponieren begann  in den letzten Jahren des  letzten Jahrtausends durch die  Zusammenarbeit mit dem Komponisten und  Improvisatoren Malcolm  Goldstein. Goldstein riet Kaul sich mehr dem Komponieren  zu widmen.
Er  arbeitete zusammen mit Komponisten und Interpreten wie John Zorn,  David Moss,  Elliott Sharp, Carla Bley, Malcolm Goldstein, Mauricio  Kagel, Hans Werner  Henze, Vinko Globokar, Hans Joachim Hespos, Alvin  Lucier, u.a. und unternahm  als Schlagzeuger und Komponist Tourneen in  ganz Europa, Nord- und Südamerika,  Afrika, Japan, Korea, Taiwan, Indien  und Kanada.
CDs  mit seinen Kompositionen erschienen bei Wergo, HAT HUT,  nurnichtnur, u.a..
Er  erhielt Kompositionsaufträge von Rundfunkanstalten wie dem DLF, dem  HR, dem  WDR, dem SR ,von den Opernhäusern in Hamburg, Hannover, Berlin  und München; von  Ensembles wie one two one, L‘ART POUR L‘ART, Schola Heidelberg,  Lucilin, Nomos Quartett; von Festivals wie den Wittener Tagen  für neue Kammermusik, dem Festival+ der Bayerischen  Staatsoper, Rainy Days Luxemburg und von Institutionen  wie Mutemus New York, IMDDarmstadt, und der Arno  Schmidt Stiftung.
1999  gründete er gemeinsam mit Astrid Schmeling die vielfach preisgekrönte  Kompositionsklasse L’ART POUR L‘ART (Förderpreis Musikvermittlung 2009, Junge  Ohren Preis 2011, Klassik-Echo für  „Haltbar gemacht“  in der Kategorie „Klassik für Kinder“ 2012,  Jahrespreis der deutschen  Schallplattenkritik für „Haltbar gemacht“  2012) In Halbjahreskursen werden dort  Kinder und Jugendliche von 7 bis  18 Jahren einzeln und in Gruppen unterrichtet,  wobei regelmäßig  Konzerte stattfinden.
Matthias  Kauls Werke umfassen Instrumentalstücke, Musiktheaterstücke,  Hörspiele,  Installationen, Improvisationskonzepte. Seit Ende seines  Studiums arbeitet er  entschieden als „freelanced  musician“.
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